Quand les comédiens ne sont pas sur scène, en train de nous faire découvrir l'univers du personnage qu'ils incarnent, ils se reposent en coulisses, dans une pièce nommée le Salon vert. Cette pièce est un lieu réservé aux comédiens, où ils peuvent se détendre entre deux scènes. Les bons comédiens arrivent si bien à nous faire croire que tout ce qu'ils font ne demande aucun effort …ils nous font oublier à quel point le métier de comédien est un métier exigeant. Mais pour en arriver à tant de naturel et pour créer des personnages auquel tout le monde veut croire, il faut des années de formation et d'expérience. Pour bien exercer son métier, un comédien doit posséder les compétences suivantes : - La capacité de mettre son imagination, ses émotions et son empathie au service du rôle et du personnage - Une bonne capacité d'écoute et de concentration - Une voix bien posée pour plus de puissance, d'expression et de clarté - Une grande forme physique pour un maximum de souplesse et de grâce - Une bonne compréhension de la psychologie humaine - L'amour des mots et une excellente maîtrise de la langue - Une bonne capacité de lecture et l'intelligence du texte écrit Pour étendre son registre, le comédien a aussi tout intérêt à développer des talents complémentaires comme le chant, la danse, la maîtrise d'un instrument de musique, l'escrime, le mime, les arts du cirque (clown, acrobate, jongleur), la commedia dell' arte, les techniques de masque et l'improvisation. La façon de former les comédiens ne fait pas l'unanimité, mais nombre des comédiens qui jouent actuellement sur nos scènes ont été exposés à la méthode du grand homme de théâtre russe Constantin Stanislavski (1863-1938) et à ses idées sur la façon de construire un personnage. Bien des programmes de formation de comédiens reposent encore sur les théories de base de Stanislavski. En voici un aperçu: - Les circonstances objectives- dans un texte dramatique, tout ne se prête pas à l'interprétation. Certains éléments sont incontournables comme l'intrigue, la période historique, le caractère fondamental des personnages et leur condition sociale. - Le « si » magique-un moyen pour le comédien de stimuler son imagination en se demandant : « Qu'est-ce que je ferais si j'étais réellement ce personnage et que je vivais cette situation?» ?? La motivation-les motifs qui sous-tendent le comportement du personnage. - Le sous-texte -le sens profond des répliques en ce qu'elles traduisent la vie intérieure du personnage. - L'objectif-le but vers lequel tend le personnage pendant la scène, le résultat précis que le personnage voudrait obtenir. - L'obstacle-ce qui empêche le personnage de réaliser son objectif. - La concentration-la capacité d'un comédien de centrer toute son attention sur ce qu'il fait. Le métier de comédien vous intéresse? Voici quelques activités qui pourraient vous mettre sur la bonne voie. - Allez au théâtre et voyez autant de pièces que possible. - Allez voir ce qui se passe dans les cours d'art dramatique de votre école ou assistez aux répétitions du club d'art dramatique. - Joignez-vous à l'équipe d'improvisation de votre école. - Passez une audition dans un théâtre communautaire des environs. - Offrez vos services au théâtre communautaire de votre localité comme technicien bénévole et assistez aux répétitions si possible. - Voyez dans les Pages jaunes s'il se donne des cours d'art dramatique près de chez-vous. Il arrive souvent que les théâtres, tant professionnels qu'amateurs, offrent un programme de formation de comédiens. - Consultez sur Internet les sites consacrés au théâtre. - Lisez des pièces de théâtre. ©2005 Centre national des Arts (Canada)