Accessoires Objet utilisé sur scène par les acteurs, qui peut avoir une valeur symbolique. Par exemple, un journal, un bâton, une chaise. Un bâton peut représenter un bâton, mais il peut aussi être une épée, un rotor d’hélicoptère ou un partenaire imaginaire. Adaptation Transformation ou réécriture d’une oeuvre. Par exemple, on peut transposer un roman en dialogues et en actions scéniques, faire un montage de plusieurs textes ou modifier une pièce en changeant le contexte, la conclusion ou le nombre de personnages. Voir aussi texte. Burlesque Forme de comique outré, improvisé à partir de situations mettant en conflit des personnages stéréotypés : mari ivrogne, belle-mère acariâtre, jolie fille écervelée, etc. Compagnie Groupe qui produit des spectacles en fonction d’une vision artistique ou d’une façon particulière de faire du théâtre. Souvent dirigée par un metteur en scène. Une troupe est une compagnie de théâtre composée de comédiens permanents salariés. Voir aussi directeur artistique et administrateur. Costumes Ensemble des vêtements que porte l’acteur sur scène. Par leurs formes, couleurs et textures, ils contribuent à créer l’univers visuel de la pièce et révèlent l’identité des différents personnages (âge, métier, personnalité) ainsi que la relation qui existe entre eux. Voir aussi concepteur de costumes. Coulisses Espace hors scène où se trouvent, invisibles, techniciens, accessoires, éléments de décor et, évidemment, les acteurs qui attendent leur entrée en scène. Création Désigne soit la première fois qu’une pièce est jouée à la scène, soit le processus de travail qui précède les représentations. Il existe différentes méthodes de création, qui varient en fonction du spectacle et des choix artistiques des compagnies. Voir aussi metteur en scène, texte. Critique Compte rendu d’une représentation dans la presse, écrite ou électronique, pour informer le public et guider ses choix. Idéalement, les critiques ont une formation leur permettant de mettre les spectacles en perspective, mais ce n’est pas souvent le cas. Cue – se prononce « kiou » – (attention) Signal qui indique aux manipulateurs des consoles de son et d’éclairage à quel moment exécuter chaque effet. Pour l’acteur, c’est généralement la réplique d’un autre acteur qui lui signale quand entrer en scène, dire une réplique ou faire une action. Voir aussi régisseur. Décor Voir : scénographie. Diction Manière de dire un texte selon certaines règles de prononciation. L’acteur doit maîtriser son articulation, son débit et sa respiration. Dramaturgie Voir : recherche dramaturgique. Éclairage Effets de lumière qui éclairent les comédiens et l’espace scénique, créant des atmosphères grâce aux différentes intensités, couleurs et jeux d’ombres. Voir aussi concepteur d’éclairages. Environnement sonore Ensemble des interventions sonores d’un spectacle, incluant les bruits (téléphone, aboiements) et les atmosphères (foule, tempête en mer). Voir aussi concepteur d’environnement sonore. Italienne Répétition faite d’une voix neutre, à toute vitesse et sans émotion, pour permettre la mémorisation ou la révision du texte. Lecture Les répétitions commencent souvent par la première lecture, qui réunit toute l’équipe. Une mise en lecture est une lecture-spectacle, devant public. Voir aussi auteur. Maquillage Produits appliqués sur le visage de l’acteur pour en accentuer ou en modifier les traits (vieillissement, déformation, cicatrice, moustache).Voir aussi concepteur de maquillage. Masque Fait de cuir, de papier mâché ou de résine, c’est le visage d’un personnage ou d’un dieu, comme Arlequin ou Méduse. En revêtant le masque, l’acteur entre dans la peau du personnage. Dans le jeu masqué, le corps tout entier traduit les émotions. Mise en scène Art de créer un spectacle à partir d’un texte, dont on propose une interprétation. Cette idée directrice permet d’orchestrer le travail de l’équipe et d’agencer les différentes composantes de la représentation (décor, style de jeu, mise en place, musique…). Musique Interventions musicales, qui accompagnent l’action dramatique, soulignant les moments forts et créant différentes ambiances. Composée spécialement pour le spectacle ou empruntée à des oeuvres existantes, la musique peut être enregistrée ou jouée en direct par des musiciens ou des acteurs. Voir aussi compositeur de musique. Plateau Désigne à la fois le plancher de la scène et l’espace scénique où évoluent les acteurs, incluant le décor. Voir aussi régisseur de plateau. Préparation du plateau (preset) Avant chaque représentation, organisation de la scène et des coulisses pour que tous les accessoires, costumes et éléments scéniques soient en place. Production Ensemble des aspects concrets et techniques de la réalisation d’un spectacle. Parallèlement au travail de conception, les réunions de production permettent à l’équipe de passer de l’idée à la réalité, en respectant budgets, échéanciers et normes de sécurité. Voir aussi directeur de production. Promotion Ce qui est fait pour inciter le public à venir assister au spectacle, incluant la publicité, les entrevues, les affiches. Voir aussi directeur des communications. Public Désigne soit la clientèle d’un théâtre, soit l’ensemble des spectateurs réunis dans la salle. Sans public, le théâtre n’existe pas! Recherche dramaturgique / Dramaturgie : Travail de documentation et de réflexion qui permet de mieux connaître et comprendre une pièce. La lecture de textes sur le contexte historique, l’auteur, les enjeux ou encore des recherches parallèles (images, pièces musicales, films) influencent la mise en scène. Voir aussi conseiller dramaturgique. Répertoire Ensemble de pièces considérées comme des chefs-d’oeuvre ou fréquemment montées. Peut aussi désigner des catégories de pièces (répertoire classique, québécois, théâtre jeunesse). Répétition générale : Dernière répétition avant le début des représentations. Enchaînement sans interruption, avec tous les éléments du spectacle, comme s’il y avait du public. Salle (lieu théâtral) Espace dans lequel se donne une représentation, disposant d’une aire de jeu (scène) et d’une aire pour le public. Ce peut être dans un théâtre ou dans un lieu aménagé provisoirement pour un spectacle (une usine, un loft, …). Voir aussi L’architecture théâtrale. Scénographie (espace scénique) / Décor Art de mettre en forme l’espace théâtral en fonction d’une pièce et de sa mise en scène. Peut désigner l’ensemble des éléments d’un décor (toiles peintes, praticables, murs, mobilier) ou l’aménagement du lieu dans lequel se déroule le spectacle. Voir aussi scénographe. Texte Oeuvre écrite qui sert de point de départ à la réalisation d’un spectacle. C’est à la fois le texte à dire (répliques) et les indications scéniques proposées par l’auteur (didascalies). Il y a plusieurs façons de mettre en scène un texte, de l’interpréter. Trac Sentiment d’appréhension, paralysant ou stimulant, qui s’empare de l’acteur avant son entrée sur scène. Chacun trouve sa méthode pour l’apprivoiser ! Traduction Transcription d’un texte dans une autre langue, sans ajouts, coupures ou modifications importantes. Puisque le texte de théâtre est écrit pour être dit par l’acteur, il faut tenir compte du style, du rythme et des sonorités choisies par l’auteur. Voir aussi traducteur. Troupe Voir : compagnie. Tulle Rideau de tissu léger qui permet d’obtenir des effets d’apparitions. Éclairé de face, il est opaque, éclairé par derrière, il devient transparent. ©2005 Centre national des Arts (Canada)