(Chant en groupe, chant choral) Petits conseils pour guider un groupe d’enfants chanteurs Ces pages regroupent des extraits de mon mémoire concernant le chant polyphonique à l'école élémentaire. Fabien Indiquer le tempo et donner le ton : celui qui guide est immobile. Il tient ses bras écartés devant lui, légèrement repliés vers sa poitrine. Dans une attitude d’attente, il capte du regard l’attention des enfants sans un mot et chante seul la première phrase. Il inspire, et en même temps détend les bras en mouvement arrondi vers les enfants : son inspiration donne le départ et induit celle des enfants, puis il lance le chant des enfants : premières syllabes. Marquer la pulsation régulièrement jusqu’au bout en respectant le caractère du chant. Un chant plutôt rythmique demande une pulsation dynamique et précise, plus souple si c’est un chant mélodique. Donner de l’expression au chant : par la voix, les nuances, l’implication de soi. Soutenir les enfants par la voix, mais la fondre au maximum parmi celle des enfants : à terme, chanter en play-back. La disposition Face à la personne qui guide, les enfants sont assis ou debout, afin d'avoir le dos droit et d'éviter de chanter en direction du plancher. Pour l’échauffement ainsi que la pratique chorale, adopter la posture suivante : assis sur le bord d'un banc ou d'une chaise, dos droit, mains sur les genoux, pieds légèrement écartés. Les gestes " Le chef de chœur est celui qui facilite l’échange, empoigne les voix individuelles afin qu’elles célèbrent collectivement l’ineffable et multi-sonore salutation à la musique. " (M.F.CASTAREDE, Le Miroir Sonore) Ne pourrait-on pas -sans grande peine- étendre cette citation en disant que le chant va permettre aux enfants de célébrer l’ineffable louange de Dieu ? Afin de pouvoir diriger le groupe de façon silencieuse pendant l’exécution d’un chant, utilisez quatre types de gestes, et ceci dès l’échauffement : les gestes de désignation, les gestes d’intensité, les gestes de départ et de fin et le mime. les gestes de désignation : Ils indiquent franchement et explicitement qui chante : les enfants (bras tendus en direction des enfants, paumes tournées vers le haut), le maître (bras fléchis, doigts pointés sur le plexus), un sous-groupe (bras tendus visant les enfants situés sur l’un des bancs; si besoin, se lever afin de me rapprocher d’eux). les gestes d’intensité : Les modulations d’intensité sont indiquées par l’écartement (forte) ou le rapprochement (piano) des mains. Utilisez-les surtout pendant l’échauffement ou en fin de chanson pour simuler l’éloignement. les gestes de départ et de fin : En début de chant : immobile, sollicitez le silence et l’attention des enfants en balayant le groupe du regard ; entonnez à voix basse la première phrase de la chanson en montrant des deux mains que c’est vous qui donnez le départ et le tempo, puis déployez les bras vers le groupe. Pour un canon, ou un chant avec phrase répétitive (ostinato) : désignez d'abord le sous-groupe qui chante l’ostinato ou la première phrase du canon (pendant votre mouvement de bras, les enfants inspirent, et ils commencent à chanter quand votre geste se pointe vers eux). Placez-vous ensuite devant le reste du groupe et donnez-leur le départ de la même façon, n’ayant cette fois-ci pas besoin de chanter la première phrase, le tempo étant donné par le groupe accompagnateur. En fin de chant, reculez et recentrez-vous afin d’être vu par tous : au moment où le chant se conclut, levez-les bras en demi-cercle, mains à hauteur de la bouche et fermez les poings (geste de fin). le mime : Dans les chansons racontant des histoires, et surtout pour aider les jeunes enfants à la mémorisation et l’enchaînement des paroles, on peut guider le chant avec des gestes descriptifs et pourquoi pas humoristiques, en veillant à commencer chaque geste en anticipant sur la phrase qu’il accompagne (cette gymnastique mentale supplémentaire pour le maître demande un entraînement particulier). L’échauffement Chaque séance commence par un échauffement des organes sollicités par le chant. Cette phase est autant une préparation à la pratique du chant qu’une entrée ludique dans l’activité. Afin de limiter la durée de l’échauffement à dix minutes, choisissez pour chaque séance quelques-unes des situations suivantes : détente et souplesse du corps : "je me réveille" : étirements et bâillements exagérés, "le concours de grimaces " : massage des joues, des lèvres et du front, prise de conscience de la respiration : "sentez ma fleur"-> inspiration lente et profonde par le nez, "faites danser la flamme de la bougie "-> expiration faible et prolongée, "soufflez la bougie"-> expiration puissante et brève, "soufflez les soixante-dix bougies du gâteau de mamie "-> expiration puissante et soutenue, "le ventilateur "-> expiration saccadée sans reprendre son souffle. modulations sur des syllabes : produire [a] puis [o] sur une note donnée en exagérant la profondeur de la cavité buccale et en modulant l’intensité. Prise de conscience du rôle occlusif de certaines consonnes et jeux d’articulation sur les combinaisons de phonèmes [owiwiwi] (en exagérant les mouvements de lèvres), et [papetipapeti] chanté sous forme de vocalises.